水彩個人レッスン 基礎コース
淡く、やさしく。
繊細で美しい。
描きたくなる 水彩画のレッスン
「描く」ことが好き。
でも。
うまくかけない。わからない。
水彩は難しい。
そう思う方が多いと思います。
でも、少しの知識とコツを学ぶことで
見違えるように絵は変わります。
知りたいのは
うまく描けるようになる
ちょっとしたコツ
個人レッスンのいいところは、
人の目を気にせず、"描く"に集中できること。
講師の手元を拡大して見ることができるのも
オンラインならではのメリットです。
Step１ 基礎コース(全４回)
レッスン内容
初心者向けのオンラインレッスン。
植物を描く水彩画の個人レッスンです。
ミーティングアプリzoomを使い、
自宅＆マンツーマンで学べます。
※女性限定です
- このような方に向いているコースです -
・花の水彩画を描きたい方
・ １から水彩の基礎を教えてほしい方
・家で落ち着いて描きたい方
・ 熊川みのりのような水彩が描きたい方
【基礎コース レッスン内容】
１対１の個人レッスン
オンライン１５０分（２.５時間）× ４回
（２〜３週間に１回のレッスンです）
１回のレッスンで１枚の作品を仕上げます。
講師の描いた下画（スケッチ）を使い、
水彩技法を中心に学びます。
第１回目 『コスモス』
水彩の画材についての説明があります。
基本的な技法、"ウエットインウエット"を練習するモチーフです。
・道具の説明、使い方
・絵の具の濃度と筆の水分コントロールの練習
・ウエットインウエットの練習
・下図をトレースする方法
第２回目『フリージア』
グラデーションを練習するモチーフです。
・植物の観察の仕方
・ウエットインウエットの復習
・グラデーションの練習
第３回目 『スイートピー』
花の混色の復習です。
水彩のにじみを楽しむモチーフです。
・混色の復習
・ウエットインウエットの復習
・グラデーションの復習
第４回目『ポピー』
前回までの総復習です。
基本的な植物の形の取り方を学びます。
・植物の形を取るコツ
・水彩技法の総復習
VOICE
レッスン日程
【開催する曜日】
月曜、火曜、水曜
※講師の都合により、変更することがあります
【時間帯】
午前 10:00～12:30（2.5時間）
午後 13:30～16:00（2.5時間）
【予約方法】
予約サイトから空いている日を選び、
ご自身のスケジュールに合わせて
予約・変更できます。
２週間〜３週間に１回のレッスンが基本です
レッスン料金
【レッスン料金】
４８０００円（税込）
【レッスン料金に含まれるもの】
・セザンヌ水彩紙 B5 ４枚
・スケッチ用画用紙 B5 ４枚
・試し描き用水彩紙 B5 ４枚
・下図（線画）4課題分
・水彩お手本（カラープリント）4課題分
【使用画材】
画材は指定のものをご購入いただきます。
１２０００円程度かかります。
（同じものをお持ちの場合は購入の必要はありません。）
【復習用の動画視聴】
毎回のレッスン終了から半年間、YouTubeで
レッスン動画をご視聴できます。
【レッスンレシピ】
毎回のレッスン終了後、復習用にレッスン内容をまとめたものをデータでお渡しいたします。
Zoomレッスンの受講の仕方
２台デバイスを使います。
スマホの他にもう一台、パソコンか、
タブレット（iPadなど）をご用意ください。
（スマホ２台でも可）
１台は講師が描いているところを視聴します。
２台目はスマホを使い、絵を描いている自分の手元を移します。
真上から俯瞰で映すため、
俯瞰撮影用のスマホスタンドを使用します。
お持ちでない方は、いくつか商品を紹介しますので、別途ご購入ください。
Zoomの設定は講師が一緒に行いますので、
ご安心ください。
絵を描く、その先の風景。
描くことと同じくらい心地いいのが、
日常の些細なことを美しいと感じる感覚。
パトリス・ジュリアン氏の著書
『生活はアート』
「日常生活はアートでなければならず、
誰もがアーティストでなければならず、
芸術作品は日常を楽しませるためにある。」
とありました。
まさにこれ！と思います。
生活がアートであるならば、
日々の些細なことが色鮮やかに変わります。
お気に入りの空間のためのDIYも、
お料理の盛り付け凝ってみることも、
ペンとノートにこだわることも。
自分のために時間を使ってみることが、
『生活はアート』になっていく。
絵も案外、特別なことではなかったりします。
あなたというアーティストのために少しでも
お手伝いができたら嬉しいです。
熊川みのり
プロフィール
講師：熊川みのり
水彩イラストレーター・カリグラファー・日本画家
東京藝術大学大学院 美術研究科 日本画専攻 修了
台東区長賞、サロン・ド・プランタン賞 受賞
大学院在学中、平山郁夫奨学金受給。
卒業制作は台東区、修了制作は帝京大学に収蔵。
卒業後から日本画家として作家活動開始。個展を中心にグループ展にも多数参加している。
大学院在学中より、彫刻家籔内佐斗司工房にて彩色スタッフとして１１年勤務。その間、彫刻彩色、仏像の彩色修復に従事。絵画講師としては、鎌倉美術研究所 日本画科講師として東京芸大、有名美大への合格者を多数輩出。よみうりカルチャーでは日本画講師を務める。同時に、幼児・児童美術教育にも携わり、１０年間おえかきクラブリトルグースを主宰運営。
現在は水彩イラストレーター、カリグラファー、日本画家として活動。
画歴
１９９８年 東京藝術大学 大学院美術研究科修士課程 日本画専攻修了
卒業制作・サロン・ド・プランタン賞、台東区長賞、台東区収蔵
修了制作・帝京大学収蔵
以降、個展、グループ展を軸に活動。
日本画 個展（銀座ガレリアグラフィカ、銀座ギャラリーイセヨシ、麻布アートサンサシヨン、等）
日本画 グループ展（渋谷西武、新生堂、石川画廊、粟津画廊、森田画廊、他多数）
職歴
１９９８年〜２０００年 リトルスタジオインク勤務（for Kidsメディアコンテンツ制作）
２０００年〜２００６年 鎌倉美術研究所 日本画科講師
２０００年〜２０１１年 籔内佐斗司工房 彩色スタッフ
２００７年〜２０１６年 おえかきクラブリトルグース主宰（子ども絵画造形教室）
２０１０年〜２０１１年 よみうりカルチャー京葉 日本画講座講師
２０２２年〜 水彩個人レッスン開始
２０２３年〜 カリグラファーとして活動開始